Quelques éléments pour définir le style Art Déco

Les articles Art déco authentiques datant des années 1920 et 1930 sont très appréciés sur le marché des objets de collection d'aujourd'hui, et les décorateurs élégants les aiment aussi. Malheureusement, c'est l'une des raisons pour lesquelles les termes « Art Déco » et « Déco » sont si largement utilisés, même si ce n'est pas un descripteur approprié. Si vous êtes à la recherche d' objets de collection et d'articles de l' époque Art Déco , vous aurez besoin d'une bonne compréhension de ce qu'est le style Art Déco et de ce qu'il n'est pas. Caractéristiques du style Art déco Le design Art déco a été influencé par les styles antérieurs, y compris l'Art nouveau, le Bauhaus et le cubisme, et s'est inspiré de concepts décoratifs de sources amérindiennes, égyptiennes et classiques. De nombreuses pièces Art Déco présentent des nus et des motifs de la nature comme des animaux, des arbres et des rayons de soleil. La plupart des pièces Art Déco sont symétriques ; dans de nombreux cas, imaginez diviser une pièce Art déco au centre - les moitiés seront des images en miroir. Emile-Jacques Ruhlmann a fait des meubles qui entrent dans cette catégorie, et ce maître designer aurait introduit le monde au style Art Déco. Cependant, la symétrie n'est pas toujours une caractéristique déterminante. Certains articles déco ont des formes géométriques audacieuses qui les définissent, comme les tissus conçus par Sonia Delaunay, utilisés dans les textiles et les vêtements dans les années 1920. Les lignes angulaires, les zigzags et les formes pyramidales étaient tous populaires dans la conception Art Déco. Même les lignes droites des robes à taille basse populaires dans les années 1920 sont généralement anguleuses et présentent un style déco. D'autres motifs reflétant des cultures lointaines ont été incorporés dans certains styles déco, notamment gréco-romain, égyptien et asiatique, ainsi que le symbolisme de l'ère du jazz. Exposées dans des objets, des horloges aux bijoux, des images comme le clapet familier qui promène un chien entrent en jeu ici, ainsi que celles indiquant la vitesse comme les avions ou les trains. Le Chrysler Building et le Rockefeller Center, tous deux des gratte-ciel classiques de New York, sont des exemples d'architecture de style Art Déco avec leurs caractéristiques esthétiques et géométriques élégantes et linéaires. Art déco contre renouveau Art déco Les styles et les images populaires ont toujours été copiés et les designs Art Déco ne font pas exception. Les artistes et les designers s'inspirent du passé pour créer de nouveaux objets en hommage, et ils ont généralement une touche de modernité pour les distinguer. Ceux-ci sont considérés comme des reprises de styles plus anciens plutôt que comme des reproductions. Par exemple, un bijou ou un meuble à influence déco réalisé dans les années 1980 serait une pièce de renouveau, même s'il ressemble beaucoup à un original. Si les articles nouvellement fabriqués sont des copies exactes d'anciennes pièces, ils seraient mis dans la catégorie reproduction. Les bijoux sont un domaine où les styles Art déco sont toujours populaires, mais les renaissances touchent tous les domaines des arts décoratifs. Pour distinguer l'ancien du nouveau, regardez les matériaux utilisés et la construction de l'objet. Certains matériaux et composants modernes n'étaient pas encore disponibles dans les années 1920 et 1930. L'artisanat peut également être un indice, donc examiner les détails de fabrication aidera également à distinguer la vraie déco des pièces Deco Revival. Art déco contre art moderne Le terme Art Déco n'a été inventé que dans les années 1960, et le terme Style Moderne a été utilisé dans les années qui ont précédé les années 1920. Il y a beaucoup de similitudes entre ces deux styles, et certaines sources affirment qu'ils sont identiques. Dans certains cas, les pièces d'Art Moderne, parfois appelées American Moderne, sont plus grandes et plus audacieuses que les pièces Déco. Le style a idéalisé la production de masse et une esthétique fabriquée à la machine, de sorte que l'équilibre, la proportion, la répétition et la précision sont communs à toutes les formes d'art et de mobilier Art Moderne.